carpe diem
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
суббота, 08 июня 2019
carpe diem
Я давно так не ждала экранизаций. Чтобы изнывать от нетерпения, тыщу раз пересматривать трейлеры, лихорадочно искать постеры, цитаты, фоточки со съёмок. Не только потому, что люблю Геймана с Пратчеттом и "Благие знамения", их общее детище, а ещё и потому, что интересно было — КАК эту странную, упоротую, совершенно безумную историю покажут на экране? Они СМОГЛИ. Они СДЕЛАЛИ. На месте всё: юмор пратчеттовский, атмосфера, нотки весёлого абсурда, к тому же появились отсылочки, например, к Доктору Кто, которых я не ожидала и визжала всякий раз, находя что-нибудь этакое. А как бережно, я бы даже сказала — с трепетом и любовью отнеслись к первоисточнику: и прямые цитаты, и самые важные сцены, и какие-то новые, очень нужные и прекрасно сделанные моменты, и находки-изюминки. Спасибо, Нил Гейман. Сэр Терри, я уверена, был бы просто счастлив, если бы увидел этот сериал. А может, и увидел — где-нибудь, как-нибудь, в иных мирах...
Отдельный (и самый главный) восторг, конечно, — Майкл Шин и Дэвид Теннант. Ну вот просто ИДЕАЛЬНЫЕ, и если в Теннанте я не сомневалась, ещё с трейлеров знала, что его Кроули бесконечно хорош — тот самый демон с манерной походочкой, влюблённостью в машину и песни Queen... то к нежному, мягкому, аккуратненькому Азирафаэлю пришлось привыкать. Не совсем таким я видела его, когда читала роман, но СРАЗУ, с первой серии, он завладел моим сердечком, и другого ангела нам больше не надо. А эти двое вместе... охо-хо... такой химии в сериале, который вроде как не про любовь, ещё нужно добиться. Общие сцены Кроули и Азирафаэля ГОРЯТ, полыхают, искрят во все стороны. Дружба длиной в несколько тысяч лет... из врагов стать друзьями, из друзей — чем-то больше, сильнее и важнее, и даже слово "любовь" сюда не очень подходит, по-моему. Вот эти необыкновенные отношения у Шина и Теннанта получилось показать так, что я не знаю. Кричать и плакать. В каждом жесте, в каждом слове. Как они смотрят друг на друга. Как улыбается Кроули, глядя на Азирафаэля. Как расцветает Азирафаэль, когда просто видит Кроули. Ребята-а-а, вы такие прекрасные, спасибо вам за ВСИО
И никакой Бог, никакой Сатана им не нужен, пока можно кормить уточек в парке, кушать в ресторанах и наслаждаться компанией друг друга в вечности
Да, есть кое-какие недостатки — плохо раскрыт Адам и его дружба с Этими, плюс сам актёр деревянный какой-то, да и Всадников, конечно, маловато показали. Но об этих мелочах даже и говорить не хочется. Слишком много прекрасного. Как круто придумали с закадровым голосом Бога! А всё это пёстрое разнообразие ангелов и демонов? (У публики бомбануло от женщин и темнокожих, ну а как иначе-то
) А длинный экскурс в прошлое Азирафаэля и Кроули! А концовка, эта чудесная, невыносимо тёплая и правильная концовка!
В общем, УХ, невероятный сериал, все мои ожидания более чем оправданы! *____*
Отдельный (и самый главный) восторг, конечно, — Майкл Шин и Дэвид Теннант. Ну вот просто ИДЕАЛЬНЫЕ, и если в Теннанте я не сомневалась, ещё с трейлеров знала, что его Кроули бесконечно хорош — тот самый демон с манерной походочкой, влюблённостью в машину и песни Queen... то к нежному, мягкому, аккуратненькому Азирафаэлю пришлось привыкать. Не совсем таким я видела его, когда читала роман, но СРАЗУ, с первой серии, он завладел моим сердечком, и другого ангела нам больше не надо. А эти двое вместе... охо-хо... такой химии в сериале, который вроде как не про любовь, ещё нужно добиться. Общие сцены Кроули и Азирафаэля ГОРЯТ, полыхают, искрят во все стороны. Дружба длиной в несколько тысяч лет... из врагов стать друзьями, из друзей — чем-то больше, сильнее и важнее, и даже слово "любовь" сюда не очень подходит, по-моему. Вот эти необыкновенные отношения у Шина и Теннанта получилось показать так, что я не знаю. Кричать и плакать. В каждом жесте, в каждом слове. Как они смотрят друг на друга. Как улыбается Кроули, глядя на Азирафаэля. Как расцветает Азирафаэль, когда просто видит Кроули. Ребята-а-а, вы такие прекрасные, спасибо вам за ВСИО
И никакой Бог, никакой Сатана им не нужен, пока можно кормить уточек в парке, кушать в ресторанах и наслаждаться компанией друг друга в вечности
Да, есть кое-какие недостатки — плохо раскрыт Адам и его дружба с Этими, плюс сам актёр деревянный какой-то, да и Всадников, конечно, маловато показали. Но об этих мелочах даже и говорить не хочется. Слишком много прекрасного. Как круто придумали с закадровым голосом Бога! А всё это пёстрое разнообразие ангелов и демонов? (У публики бомбануло от женщин и темнокожих, ну а как иначе-то
) А длинный экскурс в прошлое Азирафаэля и Кроули! А концовка, эта чудесная, невыносимо тёплая и правильная концовка!В общем, УХ, невероятный сериал, все мои ожидания более чем оправданы! *____*
понедельник, 03 июня 2019
carpe diem
Уже целый год живу одна. Мне самой не верится, что я нашла в себе смелость и сделала это, взяла и сделала то, чего хотелось лет с восемнадцати, наверное. А что, так можно было?! Собрать вещи, снять квартиру и без лишних объяснений, скандалов, сцен поселиться отдельно от матери? На самом деле, возможность была у меня ещё с тех пор, как я пошла работать учителем и стала получать нормальную зарплату. Но смелость, решимость, моральные силы на это нашлись намного позже. Если бы не история с универом – кто знает, как долго ещё я терпела бы… и на сколько меня ещё хватило бы.
Вспоминаю то, что было, с неким трепетом даже. Я действительно СМОГЛА. Я, для которой такие вещи всегда казались происходящими в чужих жизнях, не в моей собственной. Я же тряслась от страха, только представляя себе, как буду говорить с матерью… я искала способы избежать этого разговора, просто уйти, сбежать и в то же время себя ругала за «предательство», пожирала сама себя чувством вины. Сколько было сомнений и слёз, сколько раз я почти отказывалась от затеи. Помню, ходила по квартирам, которые не нравились мне совсем (тесные, в каких-то ебенях), и думала – ну что ж, не судьба, поживу ещё пару лет с маман, возьму потом ипотеку... И тут в самый последний момент попадается эта квартира – чудесная, в незнакомом, но удобном районе, с красивым интерьером, в новеньком доме, по приемлемой цене. Помню последние дни – как я ходила на нервах, в ужасе, но с каким-то необыкновенным чувством: вот-вот моя жизнь изменится, ещё немного подождать… И действительно, изменилось ВСЁ.
Дело не только в физической свободе. Хотя в этом, конечно, очень важный плюс. Я хожу по театрам и фестивалям и знаю, что дома на меня накинутся с вопросами: почему так поздно, почему так часто, а я тебе звонила десять раз, ты не брала трубку! А это была реальная проблема. Я просто не распоряжалась в полной мере своим временем. Мне приходилось как-то оправдываться за полукосплейный наряд на фестиваль, за дорогие билеты в театр, за новые книжки, за то, с кем провожу время... и так без конца. Словно мне до сих пор пятнадцать лет, и я робко отпрашиваюсь у матери в гости к подружке. Меня до сих пор пьянит сама возможность просто ходить, куда хочу.
Но в первую очередь – свободна моральная. С ней пока есть проблемы, я по-прежнему её в себе выращиваю, некоторые моменты даются нелегко. Ещё проскальзывает временами чувство вины за что-то там, какие-то глупые мысли о долге перед матерью. Но самое главное я всё-таки поняла – больше я не должна ей НИЧЕГО. Хочу – встречаюсь, хочу – нет, могу ответить на сообщение, могу не отвечать, могу спокойно врать (если так чувствую себя спокойней) и не рассказывать важных вещей о себе, и совершенно ничего не будет. Никаких последствий. Моя жизнь не изменится, если мать поймает меня на вранье, если я не приду к ней в гости, если не поеду на дачу, чтобы им с тётей грядки пропалывать. Потому что теперь, что бы ни случилось, я могу просто уйти. Уйти к себе домой. И что бы они там ни говорили и ни делали, я больше не нахожусь в области их влияния. Я больше (и опять – а что, так можно было?!) могу в принципе не беспокоиться о том, что они думают обо мне, не обращать внимания на злые слова, не вестись на манипуляции, игры с чувством вины и неким дочерним долгом. Я могу – и должна – думать только о себе, о своём спокойствии и комфорте. А они – взрослые люди, и все свои проблемы, в том числе с «дочь обязана» и «она бросила нас» способны решить сами, мне дела нет до этих проблем.
И, оказывается, всё это не так уж трудно – когда научишься, привыкнешь, поймёшь. Сказать «нет, я занята, я к вам не приеду». Соврать со спокойным выражением лица, а не мучиться и сомневаться, как же сообщить правду, как же мать на неё отреагирует. Сделать по-своему, даже если она советовала (читай – приказывала) делать иначе. И никакого чувства вины. Никакой ответственности перед матерью. Поселиться отдельно было самым правильным решением в моей жизни, ведь я поняла, что ответственность на самом деле несу только перед собой. Потому что одно дело – помогать (что-то принести/купить, заказать билеты на самолёт, проводить до больницы и т.д.), это вещи несложные и действительно мне как дочери положенные, но совсем другое – жить по её указке, отчитываться за каждый свой шаг, терпеть истерики и срывы, пытаться себя вписать в образ идеального ребёнка. Всю жизнь во мне сидела мысль, что я действительно обязана соответствовать. Меня трясло при мысли, что придётся рассказать матери что-то личное и важное про себя, а теперь… теперь я знаю, что рассказывать и не надо. Соврать. Смолчать. Да что угодно, кроме правды. Так проще и легче, и это не преступление, не бегство от проблем, а всего лишь способ сохранить своё от чужих глаз.
Сколько раз я слышала в интернетах – надо, мол, искать компромиссы, идти навстречу, проявлять уважение и понимание к возрасту родителей, их причинам (тяжёлая жизнь, болячки и т.д.) Тётя тоже говорила — ты моложе, сил у тебя больше, значит, именно ты должна выступить с миром, обращаться с матерью аккуратно и бережно, воспитывать её. Воспитывать взрослого человека, ага. Аккуратно и бережно. Со мной аккуратно и бережно не обращались, даже когда я была ребёнком. А. после моего рассказа о ситуации с матерью поведала мне про свою семью, и как она, молодец такая, сумела выстроить отношения со сложной мамой, потратила кучу времени и сил, но смогла. Неявно в этих словах прослеживалась мысль: я-то смогла, я-то справилась, а ты просто сбежала. Это слово, "сбежала", тётя тоже любила использовать прошлым летом, когда приседала мне на мозг. А я его теперь не боюсь. Да, сбежала. Да, предпочла не решать проблемы, а уйти от них. Только эти проблемы — не мои, я не хочу и не буду тратить ресурсы, которых и так почти нет, на некое выстраивание отношений с человеком, который ответственным себя не считает вовсе. Это человек токсичный, с больными нервами, с тяжёлым характером, а я не умею с такими людьми уживаться и налаживать контакт. Не умею и учиться не хочу. Я сбежала, потому что спасала себя, ещё немного — правда — и от меня осталось бы мало того, что можно было бы спасать. Мне и так достался целый ворох всяких психических гадостей, и разбираться с ними, наверное, ещё несколько лет. Но уж, во всяком случае, чувства вины среди них не будет. Уйти от обстоятельств/людей, которые делают тебе больно, с которыми ты чувствуешь себя плохо, — нормально и правильно. И пусть это называется "сбежать", но бывают ситуации, где можно спастись только бегством.
Вспоминаю то, что было, с неким трепетом даже. Я действительно СМОГЛА. Я, для которой такие вещи всегда казались происходящими в чужих жизнях, не в моей собственной. Я же тряслась от страха, только представляя себе, как буду говорить с матерью… я искала способы избежать этого разговора, просто уйти, сбежать и в то же время себя ругала за «предательство», пожирала сама себя чувством вины. Сколько было сомнений и слёз, сколько раз я почти отказывалась от затеи. Помню, ходила по квартирам, которые не нравились мне совсем (тесные, в каких-то ебенях), и думала – ну что ж, не судьба, поживу ещё пару лет с маман, возьму потом ипотеку... И тут в самый последний момент попадается эта квартира – чудесная, в незнакомом, но удобном районе, с красивым интерьером, в новеньком доме, по приемлемой цене. Помню последние дни – как я ходила на нервах, в ужасе, но с каким-то необыкновенным чувством: вот-вот моя жизнь изменится, ещё немного подождать… И действительно, изменилось ВСЁ.
Дело не только в физической свободе. Хотя в этом, конечно, очень важный плюс. Я хожу по театрам и фестивалям и знаю, что дома на меня накинутся с вопросами: почему так поздно, почему так часто, а я тебе звонила десять раз, ты не брала трубку! А это была реальная проблема. Я просто не распоряжалась в полной мере своим временем. Мне приходилось как-то оправдываться за полукосплейный наряд на фестиваль, за дорогие билеты в театр, за новые книжки, за то, с кем провожу время... и так без конца. Словно мне до сих пор пятнадцать лет, и я робко отпрашиваюсь у матери в гости к подружке. Меня до сих пор пьянит сама возможность просто ходить, куда хочу.
Но в первую очередь – свободна моральная. С ней пока есть проблемы, я по-прежнему её в себе выращиваю, некоторые моменты даются нелегко. Ещё проскальзывает временами чувство вины за что-то там, какие-то глупые мысли о долге перед матерью. Но самое главное я всё-таки поняла – больше я не должна ей НИЧЕГО. Хочу – встречаюсь, хочу – нет, могу ответить на сообщение, могу не отвечать, могу спокойно врать (если так чувствую себя спокойней) и не рассказывать важных вещей о себе, и совершенно ничего не будет. Никаких последствий. Моя жизнь не изменится, если мать поймает меня на вранье, если я не приду к ней в гости, если не поеду на дачу, чтобы им с тётей грядки пропалывать. Потому что теперь, что бы ни случилось, я могу просто уйти. Уйти к себе домой. И что бы они там ни говорили и ни делали, я больше не нахожусь в области их влияния. Я больше (и опять – а что, так можно было?!) могу в принципе не беспокоиться о том, что они думают обо мне, не обращать внимания на злые слова, не вестись на манипуляции, игры с чувством вины и неким дочерним долгом. Я могу – и должна – думать только о себе, о своём спокойствии и комфорте. А они – взрослые люди, и все свои проблемы, в том числе с «дочь обязана» и «она бросила нас» способны решить сами, мне дела нет до этих проблем.
И, оказывается, всё это не так уж трудно – когда научишься, привыкнешь, поймёшь. Сказать «нет, я занята, я к вам не приеду». Соврать со спокойным выражением лица, а не мучиться и сомневаться, как же сообщить правду, как же мать на неё отреагирует. Сделать по-своему, даже если она советовала (читай – приказывала) делать иначе. И никакого чувства вины. Никакой ответственности перед матерью. Поселиться отдельно было самым правильным решением в моей жизни, ведь я поняла, что ответственность на самом деле несу только перед собой. Потому что одно дело – помогать (что-то принести/купить, заказать билеты на самолёт, проводить до больницы и т.д.), это вещи несложные и действительно мне как дочери положенные, но совсем другое – жить по её указке, отчитываться за каждый свой шаг, терпеть истерики и срывы, пытаться себя вписать в образ идеального ребёнка. Всю жизнь во мне сидела мысль, что я действительно обязана соответствовать. Меня трясло при мысли, что придётся рассказать матери что-то личное и важное про себя, а теперь… теперь я знаю, что рассказывать и не надо. Соврать. Смолчать. Да что угодно, кроме правды. Так проще и легче, и это не преступление, не бегство от проблем, а всего лишь способ сохранить своё от чужих глаз.
Сколько раз я слышала в интернетах – надо, мол, искать компромиссы, идти навстречу, проявлять уважение и понимание к возрасту родителей, их причинам (тяжёлая жизнь, болячки и т.д.) Тётя тоже говорила — ты моложе, сил у тебя больше, значит, именно ты должна выступить с миром, обращаться с матерью аккуратно и бережно, воспитывать её. Воспитывать взрослого человека, ага. Аккуратно и бережно. Со мной аккуратно и бережно не обращались, даже когда я была ребёнком. А. после моего рассказа о ситуации с матерью поведала мне про свою семью, и как она, молодец такая, сумела выстроить отношения со сложной мамой, потратила кучу времени и сил, но смогла. Неявно в этих словах прослеживалась мысль: я-то смогла, я-то справилась, а ты просто сбежала. Это слово, "сбежала", тётя тоже любила использовать прошлым летом, когда приседала мне на мозг. А я его теперь не боюсь. Да, сбежала. Да, предпочла не решать проблемы, а уйти от них. Только эти проблемы — не мои, я не хочу и не буду тратить ресурсы, которых и так почти нет, на некое выстраивание отношений с человеком, который ответственным себя не считает вовсе. Это человек токсичный, с больными нервами, с тяжёлым характером, а я не умею с такими людьми уживаться и налаживать контакт. Не умею и учиться не хочу. Я сбежала, потому что спасала себя, ещё немного — правда — и от меня осталось бы мало того, что можно было бы спасать. Мне и так достался целый ворох всяких психических гадостей, и разбираться с ними, наверное, ещё несколько лет. Но уж, во всяком случае, чувства вины среди них не будет. Уйти от обстоятельств/людей, которые делают тебе больно, с которыми ты чувствуешь себя плохо, — нормально и правильно. И пусть это называется "сбежать", но бывают ситуации, где можно спастись только бегством.
среда, 29 мая 2019
carpe diem
На пути Макса встретился не кто-нибудь, а бывший Магистр Ордена Потаённой Травы Хонна. Под личиной Пророка товарищ рассказывает всем желающим правду, при чём ту самую, важную и страшно необходимую правду, без которой человек не был бы счастлив. Хонна не обманывает, он действительно открывает людям глаза на некие вещи в них самих. Интересно, слов нет. Конечно, Макс и компания из Тайного Сыска немедля сунули нос в палатку Пророка и узнали... много чего они узнали, и кое-кто даже такое, что Максу пришлось спешно брать ноги в руки и затевать миссию по спасению утопающих друзей.Но даже не Правдивый Пророк стал главным приключением сэра Макса. По соседству с Мохнатым Домом открылся трактир "Свет Саллари", который и на трактир-то не очень похож. Уютно по-домашнему, а блюда, страшно сказать, из урдерской кухни. Такую кухню в Ехо не то что никогда не пробовали, а вообще не знали, что страна Урдер существует. Да к тому же хозяева "Света Саллари" — Дигоран Ари Турбон и Лари Яки Ла, их племянник-племянница Арра Иш Ваду, повар Кадди Кайна Кур — самые чудесные люди на свете, с ними так тепло и весело, что, кажется, знаешь их сотню лет, хоть и увидел в первый раз. Само собой, Макс без памяти влюбился в ласковых Ди и Лари, гения кулинарии Кадди, то мальчишку, то девчонку Иш. Поэтому, когда стали всплывать кое-какие странности, связанные с новыми друзьями, сломя голову побежал расследовать.
Тема искусства проблёскивает и тут — Иш рисует картины на потолке трактира. А на первый план вышла тема сновидений и сновидцев — совсем уж с неожиданной стороны. А ещё правда, конечно, та самая правда о себе, которая нам позарез нужна... и которую мы, оказывается, и так прекрасно знаем. Просто не решаемся, боимся, не хотим, не можем или не умеем найти. Вот и нужен какой-нибудь Правдивый Пророк, чтобы сказал её нам за нас.
Уютности и тепла в этой книжке, пожалуй, больше, чем в предыдущих частях цикла. Я с таким удовольствием сидела за тарелкой вкуснятины в "Свете Саллари", что ещё пару книг не уходила бы из этого чудесного местечка и от этих волшебных людей
воскресенье, 26 мая 2019
carpe diem
Родились как-то раз в один день в разных странах мира дети со сверхспособностями, и семь из них попали в Реджинальду Харгривзу, старикану с неясными целями, огромным особняком, ассистентом-шимпанзе и "женой"-андроидом. Теперь все они — Академия Амбрелла, ловят преступников и так знамениты, что о них даже комиксы есть. Но сериал о том, как много лет спустя, когда нет уже Академии, ребята снова собираются вместе. Их отец умер, а из прошлого внезапно прибегает (падает) Номер Пять, давным-давно пропавший, и заявляет: тревога, через три дня у нас тут Апокалипсис, по коням!
Это ОЧЕНЬ странный сериал, если не сказать — упоротый. Сочетание несочетаемых вещей. Мне было то смешно, то горько, я то кричала на весь дом, то глотала слёзы, и карусель вертится без остановки все десять серий подряд. Добавим сюда персонажей, которых много и которые все РАЗНЫЕ. Вот Клаус, весёлый наркоман, он видит мёртвых и вечно укурен до чёртиков. Вот Пять, взрослый, видавший некоторое дерьмо, в теле мальчишки. Вот Ваня, единственная их всех детей Харгривза, у кого нет особых талантов, кроме умения волшебно играть на скрипке. А ещё Эллисон — меняет реальностью с помощью одной фразы, Диего — борется с преступностью (один из всех повзрослевших супердеток!), Лютер — живёт на Луне. Плюс мама-андроид и разумный обезьян (ужасно похожий на Библиотекаря Незримого университета), да ещё набегающие чуваки из некой комиссии времени, и выходит совсем уж веселуха.
По началу меня смущало, что вместо предотвращения Апокалипсиса ребята без конца решают траблы друг с другом. Хотелось крикнуть им: эй, товарищи, тут как бы МИР КОНЧАЕТСЯ, может, вы уже СДЕЛАЕТЕ что-нибудь? А потом поняла, что отношения этих людей, их прошлое, попытки помириться с самими собой и есть то, ради чего стоит смотреть сериал. Конечно, и фон интересный, и весь этот задел с Апокалипсисом, но то, что внутри Амбреллы, порой куда страшнее и больнее, чем конец света. Лютер-Диего, Лютер-Эллисон, Эллисон-Ваня, Клаус-Бен, Клаус-Дэйв... и даже Хейзел-Ча-Ча и Хейзел-его попытка в личную жизнь.
Все они одиноки, бесконечно, невыносимо одиноки. Ваня — чужая в собственной семье, всю жизнь отец твердил ей, что она обычная, бесполезная, ненужная... и сестра с братьями тоже её отвергали. Если у остальных более-менее кто-то имеется, у Вани нет никого, и совсем неудивительно, что она доверилась первому же человеку, который увидел её НАСТОЯЩУЮ, полюбил (сделал вид, что полюбил?) такой, какая она есть. Диего может нормально говорить только с мамой-андроидом и невероятно к ней привязан. Лютер из-за того, что с его внешним обликом сотворил папаша и долгой отсидки на Луне, вообще не понимает, как работает мир вокруг и люди. Эллисон мучается виной за то, что многих вещей в своей жизни добилась с помощью суперсилы, да и наполовину вытесненные воспоминания о том, что она сделала с Ваней, не дают покоя. На Клауса всем наплевать, его никто не принимает всерьёз, не слушает — ну, это же Клаус, вечно под кайфом, что с него возьмёшь? С ним рядом только Бен, призрак погибшего брата, которого видит только он... а ещё — воспоминания о войне и о Дэйве. Пять слишком долго был один в мире Апокалипсиса, общаясь с манекеном, видел смерть своих родных и всего человечества вообще.
И вот этим людям, замкнутым в своём одиночестве, нужно как-то объединяться, чтобы спасать мир. Ох, мир, ты в очень ненадёжных руках... То, как всё обернулось с этим концом света, меня потрясло. Хочу во втором сезоне детство ребятишек, уже немного иное, с уроками, извлечёнными из настоящего/будущего — они примут Ваню, позаботятся о ней и ни в коем случае не позволят случиться тому, что случилось. Остаётся ещё их отец, человек, которого я ненавидела с каждой серией всё больше и больше. Одного ребёнка он запирал в склепе с мертвецами, второго — в тесном бункере вдали от всех, и кто знает, какими методами тренировал способности других своих детей. Зачем он делал это? Откуда знал о грядущем Апокалипсисе? Откуда взялся Пого? Что там с этими чуваками, прыгающими сквозь время? Много вопросов, большой задел на будущее, и я неистово ЖДУ, потому что сериал великолепен. Нетфликс определённо снимает для меня. Спасибо ему за Амбреллу и отдельно за КЛАУСА — давно я не встречала таких колоритных персонажей
Это ОЧЕНЬ странный сериал, если не сказать — упоротый. Сочетание несочетаемых вещей. Мне было то смешно, то горько, я то кричала на весь дом, то глотала слёзы, и карусель вертится без остановки все десять серий подряд. Добавим сюда персонажей, которых много и которые все РАЗНЫЕ. Вот Клаус, весёлый наркоман, он видит мёртвых и вечно укурен до чёртиков. Вот Пять, взрослый, видавший некоторое дерьмо, в теле мальчишки. Вот Ваня, единственная их всех детей Харгривза, у кого нет особых талантов, кроме умения волшебно играть на скрипке. А ещё Эллисон — меняет реальностью с помощью одной фразы, Диего — борется с преступностью (один из всех повзрослевших супердеток!), Лютер — живёт на Луне. Плюс мама-андроид и разумный обезьян (ужасно похожий на Библиотекаря Незримого университета), да ещё набегающие чуваки из некой комиссии времени, и выходит совсем уж веселуха.
По началу меня смущало, что вместо предотвращения Апокалипсиса ребята без конца решают траблы друг с другом. Хотелось крикнуть им: эй, товарищи, тут как бы МИР КОНЧАЕТСЯ, может, вы уже СДЕЛАЕТЕ что-нибудь? А потом поняла, что отношения этих людей, их прошлое, попытки помириться с самими собой и есть то, ради чего стоит смотреть сериал. Конечно, и фон интересный, и весь этот задел с Апокалипсисом, но то, что внутри Амбреллы, порой куда страшнее и больнее, чем конец света. Лютер-Диего, Лютер-Эллисон, Эллисон-Ваня, Клаус-Бен, Клаус-Дэйв... и даже Хейзел-Ча-Ча и Хейзел-его попытка в личную жизнь.
Все они одиноки, бесконечно, невыносимо одиноки. Ваня — чужая в собственной семье, всю жизнь отец твердил ей, что она обычная, бесполезная, ненужная... и сестра с братьями тоже её отвергали. Если у остальных более-менее кто-то имеется, у Вани нет никого, и совсем неудивительно, что она доверилась первому же человеку, который увидел её НАСТОЯЩУЮ, полюбил (сделал вид, что полюбил?) такой, какая она есть. Диего может нормально говорить только с мамой-андроидом и невероятно к ней привязан. Лютер из-за того, что с его внешним обликом сотворил папаша и долгой отсидки на Луне, вообще не понимает, как работает мир вокруг и люди. Эллисон мучается виной за то, что многих вещей в своей жизни добилась с помощью суперсилы, да и наполовину вытесненные воспоминания о том, что она сделала с Ваней, не дают покоя. На Клауса всем наплевать, его никто не принимает всерьёз, не слушает — ну, это же Клаус, вечно под кайфом, что с него возьмёшь? С ним рядом только Бен, призрак погибшего брата, которого видит только он... а ещё — воспоминания о войне и о Дэйве. Пять слишком долго был один в мире Апокалипсиса, общаясь с манекеном, видел смерть своих родных и всего человечества вообще.
И вот этим людям, замкнутым в своём одиночестве, нужно как-то объединяться, чтобы спасать мир. Ох, мир, ты в очень ненадёжных руках... То, как всё обернулось с этим концом света, меня потрясло. Хочу во втором сезоне детство ребятишек, уже немного иное, с уроками, извлечёнными из настоящего/будущего — они примут Ваню, позаботятся о ней и ни в коем случае не позволят случиться тому, что случилось. Остаётся ещё их отец, человек, которого я ненавидела с каждой серией всё больше и больше. Одного ребёнка он запирал в склепе с мертвецами, второго — в тесном бункере вдали от всех, и кто знает, какими методами тренировал способности других своих детей. Зачем он делал это? Откуда знал о грядущем Апокалипсисе? Откуда взялся Пого? Что там с этими чуваками, прыгающими сквозь время? Много вопросов, большой задел на будущее, и я неистово ЖДУ, потому что сериал великолепен. Нетфликс определённо снимает для меня. Спасибо ему за Амбреллу и отдельно за КЛАУСА — давно я не встречала таких колоритных персонажей
суббота, 25 мая 2019
carpe diem
Обитаемый остров. Как хорошо всё начиналось. Максим Каммерер терпит крушение на неизвестной планете, без шанса даже сигнал бедствия подать, тем более вернуться домой, и вынужден стать частью местной жизни. А жизнь там чем дальше, тем всё более странная. Обитатели планеты Саракш уверены, что их мир — единственный обитаемый на всю вселенную, и попытки Максима рассказать о себе правду видят глупыми выдумками то ли дикаря, то ли безумца. Всюду стоят башни, чьё излучение причиняет боль неким выродкам, а выродки опасны, их надо уничтожать. Конфликты с соседними странами то вспыхивают, то гаснут. Над всем царят Неизвестные Отцы. В эту путаницу попадает Максим, он хочет во всём разобраться, найти своё место в дивном новом мире, решить проблему возвращения домой, спасти жизнь и совесть, а может, и планету чужую спасти.
Я ожидала чего-то сложного, больших вопросов и неоднозначных ответов, как в уже знакомых мне книгах Стругацких. И намёки на это появились в начале, при первом упоминании башен: что-то, наверное, будет связано с ними, и что-то сделает Мак, пришелец с другой планеты, изменит, перевернёт с ног на голову, докопается до правды, пойдёт за неё в бой... Мак задумывался о том, что происходит, а потом иные ниточки появились, связавшие его с Саракшем: Рада и Гай, любимая девушка и близкий друг. Мак побывал гвардейцем и каторжником, увидел разные стороны жизни Саракша, долго-долго шёл к активным действиям (чтение провисло на середине, едва сумела втянуться заново), пришёл и... И всё. И, кажется, примерно тут Стругацкие потеряли смысл своей же истории.
Да, их книги вообще ясностью очертаний не отличаются. Всегда там был туман, недосказанность, открытые финалы, размытые оттенки. Но всё же была и мысль, идея, то, ради чего история затевалась, суть происходящего. "Обитаемый остров" сам не знает, чем он хочет быть, — приключенческим романом с погонями-драками-взрывами или всё-таки вещью глубже и больше. Смешалось в итоге и то, и другое, рассыпалась на части картинка, так хорошо и логично начавшая складываться в первой половине. Это уже не туманно и сложно, не многранно и запутанно, это просто... нелепо? Не знаю даже, как сказать. Нити ускользнули у меня из рук под конец, роман утомил, финал поставил в тупик, и либо надо думать и вертеть книжку так и этак ещё, либо она действительно не так уж и хороша.
пятница, 24 мая 2019
20:29
Доступ к записи ограничен
carpe diem
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
понедельник, 20 мая 2019
carpe diem
С религиозной верой всё хорошо до тех пор, пока она не начинает изображать из себя нечто большее, чем просто веру, и лезет туда, где ей места нет совершенно. В науку и образование, например.
Мы с детьми изучаем этот очень важный и просто необходимый в четвёртом классе предмет, ОРКСЭ. Светская этика и основы мировых религиозных культур. К счастью, без православия. Ради этого предмета из расписания выкинули один час чтения — вещь куда более нужную четвероклассникам, особенно нынешним четвероклассникам с кучей речевых проблем. Дети ничего не понимают. Иисус, Будда, заповеди, крещение, грех, Адам и Ева, Коран... это всё им НЕ интересно и НЕ понятно, это слишком сложные для них вещи.
Они спрашивают, можно ли не ходить. И дети, и родители. Не ходить нельзя, потому что обязаловка, вот и занимаемся какой-то ерундой по два часа в неделю. Кругозор расширить детям, культурное разнообразие показать, да. Четвёртый класс. Десять лет. Тот самый возраст, когда нужно узнавать об Иисусе Христе и гендерных ролях в исламе.
Самое бессмысленное и вредное — когда вера пытается объяснять мир. Его создал Бог, ему лишь несколько тысяч лет, женщина из ребра мужчины, Ноев ковчег и прочие занимательные истории из Библии. Опять же, если кому-то хочется верить в эти истории — пускай верят, это личное дело каждого взрослого гражданина, полная свобода в выборе своих взглядов на всё, в том числе на сотворение мира. Но когда такие вещи на полном серьёзе превозносят как ВЕРСИЮ, как ТЕОРИЮ в 21 веке, когда создают кафедры теологии, присуждают священникам учёные степени... остановите землю, я сойду. Наука движется вперёд, делает открытия, исправляет свои ошибки, опровергает одни теории и выдвигает новые, накапливает опыт и доказательную базу, а религия строится всё на тех же историях, что и много лет назад, всё на той же книге, почти на тех же взглядах. И тем не менее хочет, чтобы её ставили в один ряд с наукой и воспринимали так же серьёзно.
Ещё мне очень нравится, как вера присваивает себе эксклюзивное право на мораль и нравственность. Лишь благодаря Богу можно любить друг друга, быть добрыми и честными, не делать зла... по такой удобной логике все атеисты и/или верящие во что-то иное автоматически переходят в ранг злобных грешников. Только верующие стоят в белых плащах и гордятся собой. В головах многих верующих попросту не укладывается мысль: да, можно быть хорошим человеком по собственному выбору, иметь внутренний моральный компас, а не заповеди из Библии, можно перед собой отвечать за свои поступки, а не перед Богом, и не совершать зло не из страха перед некой карой в посмертии.
Будь всё это вопросом личного выбора, оставайся делом каждого отдельного человека — не было бы вообще никаких проблем. Но когда это выходит на уровень государства и вторгается туда, где ему совсем не место... Оскорбление чувств верующих — преступление по закону, про них ничего нельзя говорить, в то время как они про атеистов говорить могут что угодно. Подвергать сомнению существование Бога (что нормально для века науки) — плевок в душу верующим, святотатство, чуть ли не моральное извращение. На церкви дают деньги, много денег, под них можно любую территорию, какую захочется, брать, независимо от уже имеющихся там построек. Церкви стоят рядами (по две-три почти рядом), а школы так не стоят почему-то, школы с переполненными классами и недостаточным финансированием. Религия в школах — не факультатив, выбранный ребёнком не младше лет четырнадцати самостоятельно, а обязательный к изучению предмет. Священники решают, можно ли женщине (возможно, атеистке) делать аборт.
И при всём этом — злые атеисты притесняют верующих, на православие объявлена охота, против религии идёт война, духовные скрепы трещат по швам.
Меня тошнит от этого лицемерия и насаждения религиозных ценностей насильно. Вера — просто вера, к реальному миру (его возникновению, физическим законам, здоровью человека и т.д.) она отношения не имеет, к морали (поступкам, качествам характера, нравственному выбору и т.д.) — тоже. Если кому-то она нужна, если кто-то хочет верить, даже объяснять для себя какие-то вещи именно верой — пусть, он в праве, но почему многие верующие свято убеждены, что их вера нужна вообще ВСЕМ? И без неё, без веры, мир немедленно развалится. Попытки сделать религиозное государство из светского и вернуться на пару веков назад меня бесконечно изумляют.
Мы с детьми изучаем этот очень важный и просто необходимый в четвёртом классе предмет, ОРКСЭ. Светская этика и основы мировых религиозных культур. К счастью, без православия. Ради этого предмета из расписания выкинули один час чтения — вещь куда более нужную четвероклассникам, особенно нынешним четвероклассникам с кучей речевых проблем. Дети ничего не понимают. Иисус, Будда, заповеди, крещение, грех, Адам и Ева, Коран... это всё им НЕ интересно и НЕ понятно, это слишком сложные для них вещи.
Они спрашивают, можно ли не ходить. И дети, и родители. Не ходить нельзя, потому что обязаловка, вот и занимаемся какой-то ерундой по два часа в неделю. Кругозор расширить детям, культурное разнообразие показать, да. Четвёртый класс. Десять лет. Тот самый возраст, когда нужно узнавать об Иисусе Христе и гендерных ролях в исламе.
Самое бессмысленное и вредное — когда вера пытается объяснять мир. Его создал Бог, ему лишь несколько тысяч лет, женщина из ребра мужчины, Ноев ковчег и прочие занимательные истории из Библии. Опять же, если кому-то хочется верить в эти истории — пускай верят, это личное дело каждого взрослого гражданина, полная свобода в выборе своих взглядов на всё, в том числе на сотворение мира. Но когда такие вещи на полном серьёзе превозносят как ВЕРСИЮ, как ТЕОРИЮ в 21 веке, когда создают кафедры теологии, присуждают священникам учёные степени... остановите землю, я сойду. Наука движется вперёд, делает открытия, исправляет свои ошибки, опровергает одни теории и выдвигает новые, накапливает опыт и доказательную базу, а религия строится всё на тех же историях, что и много лет назад, всё на той же книге, почти на тех же взглядах. И тем не менее хочет, чтобы её ставили в один ряд с наукой и воспринимали так же серьёзно.
Ещё мне очень нравится, как вера присваивает себе эксклюзивное право на мораль и нравственность. Лишь благодаря Богу можно любить друг друга, быть добрыми и честными, не делать зла... по такой удобной логике все атеисты и/или верящие во что-то иное автоматически переходят в ранг злобных грешников. Только верующие стоят в белых плащах и гордятся собой. В головах многих верующих попросту не укладывается мысль: да, можно быть хорошим человеком по собственному выбору, иметь внутренний моральный компас, а не заповеди из Библии, можно перед собой отвечать за свои поступки, а не перед Богом, и не совершать зло не из страха перед некой карой в посмертии.
Будь всё это вопросом личного выбора, оставайся делом каждого отдельного человека — не было бы вообще никаких проблем. Но когда это выходит на уровень государства и вторгается туда, где ему совсем не место... Оскорбление чувств верующих — преступление по закону, про них ничего нельзя говорить, в то время как они про атеистов говорить могут что угодно. Подвергать сомнению существование Бога (что нормально для века науки) — плевок в душу верующим, святотатство, чуть ли не моральное извращение. На церкви дают деньги, много денег, под них можно любую территорию, какую захочется, брать, независимо от уже имеющихся там построек. Церкви стоят рядами (по две-три почти рядом), а школы так не стоят почему-то, школы с переполненными классами и недостаточным финансированием. Религия в школах — не факультатив, выбранный ребёнком не младше лет четырнадцати самостоятельно, а обязательный к изучению предмет. Священники решают, можно ли женщине (возможно, атеистке) делать аборт.
И при всём этом — злые атеисты притесняют верующих, на православие объявлена охота, против религии идёт война, духовные скрепы трещат по швам.
Меня тошнит от этого лицемерия и насаждения религиозных ценностей насильно. Вера — просто вера, к реальному миру (его возникновению, физическим законам, здоровью человека и т.д.) она отношения не имеет, к морали (поступкам, качествам характера, нравственному выбору и т.д.) — тоже. Если кому-то она нужна, если кто-то хочет верить, даже объяснять для себя какие-то вещи именно верой — пусть, он в праве, но почему многие верующие свято убеждены, что их вера нужна вообще ВСЕМ? И без неё, без веры, мир немедленно развалится. Попытки сделать религиозное государство из светского и вернуться на пару веков назад меня бесконечно изумляют.
пятница, 17 мая 2019
carpe diem
Давным-давно, ещё с детства, знакомая история. Луис Крид с женой и детьми перебирается в дом посреди леса, начинает новую, счастливую, как он думал, жизнь, а потом внезапно находит любимого кота своей дочки, Элли, мёртвым. Девочка ещё слишком мала, чтобы знать о смерти, Луис слишком её любит, потому и хоронит Чёрча на кладбище домашних животных. Не на том, которое заполнено самодельными могилками — много лет дети хоронили там своих питомцев, — а на том, которое за стеной из валежника, за невидимой границей. Не пересекай границу, Луис... Луис не послушался.Я помнила историю с Чёрчем и Гэджем по фильму, но роман не читала раньше. Новая экранизация подтолкнула, захотелось узнать, чем она так плоха, почему её так ругают, если на первый взгляд вполне себе неплохая пугалка, страшно, мёртвые коты и дети в наличии... В том и дело, что в фильме только внешний ужас. Мёртвые коты и дети. Кладбище. Вендиго. А Стивен Кинг никогда не был просто о банальных страшилках и монстрах, он пишет о чём-то большем, важнее, глубже, чем страшный сюжет. И пусть сцены с Гэджем, двухлетним малышом, который держит в руках скальпель, или с котом, который смотрит потухшим, совершенно неживым взглядом, написаны по-настоящему жутко, пугаешься другого. И не только пугаешься, но и думаешь о многом.
Смерть. Всю жизнь, с самого детства, нас окружает смерть. Любимый кот попал под машину. У доброй женщины, живущей по соседству, случился сердечный приступ. Сестра умерла от неизлечимой болезни. Умереть, на самом деле, может любой человек, любая причина, даже пустячная, может привести к смерти. Взрослому легче ужиться со смертью, он её видел, он о ней знает, но ребёнок?.. Всё началось с того, что на глазах маленькой Рэйчел умерла её сестра, и взрослая Рэйчел панически боится смерти, изо всех сил пытается оградить от неё свою дочь. На столе Луиса, врача, умирали люди, но и он не знает, какими словами говорить с Элли про смерть, как объяснить ей, что её любимый кот умер. Потому что, хоть мы и знаем, что такое смерть, мы боимся её, мы от неё бежим и готовы сделать что угодно, лишь бы её отсрочить... на час, на день, на месяц, хоть как-нибудь, какой угодно ценой. Луис знал, что делает с оживлёнными Кладбище домашних животных. Он видел Чёрча. И всё же похоронил там Гэджа и Рэйчел. Не только потому, что дух Вендиго нашёптывал ему на ухо... а потому, что — вдруг получится? вдруг всё будет иначе? вдруг мой любимый человек останется со мной — таким же, как раньше?
Это тяжёлая, страшная и горькая книга. О смерти, о том, как жить тем, кто остался, о потере, о (не)умении с ней смириться, о прошлом, которое и спустя много лет не оставляет в покое. ТАК об этом написать... Кинг по-прежнему меня изумляет.
понедельник, 13 мая 2019
carpe diem
По Эндгейму у меня уже отгорело (в твиттере, потому что все баталии развернулись именно там), но всё-таки напишу и в дневник, раз уж писала тут обо всех фильмах Марвел.
читать дальше
читать дальше
воскресенье, 12 мая 2019
carpe diem
— Мы не те, кем нас создали, Неженка. Мы те, кем хотим быть.
Землю захватили роботы, но история не о том, как люди боролись против машин и выцарапывали у ИИ своё место под солнцем... нет больше людей. Много лет назад умер последний человек. Земля принадлежит роботам, но на рай она не очень-то похожа — пустынные земли, кладбище машин под названием Море ржавчины, разруха. Есть редкие города, населённые свободными машинами, да и те вечно в поисках деталей, ведь их тела изнашиваются, а такие запчасти уже не выпускают. Проще всего забрать детали у такого же робота. Они убивают друг друга ради выживания — совсем как люди, правда? А над всеми ними царят ЕМР — суперкомпьютеры, которые слишком велики, чтобы передвигаться самим, зато достаточно сильны, чтобы поглощать сознания других машин. Между ЕМР идёт война — кто из них, в конце концов, получит больше ячеек и останется единолично царить над планетой.
Неженка бродит по Морю, охотясь за другими роботами. Она собирает детали — какие-то для себя самой, а какие-то на продажу. В этом смысл её жизни, да ещё попытки удрать от вездесущих ЕМР, сохранить свою свободу и личность, а не стать одной из миллионов ячеек в улье. Но Неженке никуда не деться от своей памяти, и она вспоминает — о прежних временах, о пути человечества к закату, с того самого дня, когда люди впервые создали искусственный интеллект.
Эти главы были для меня самыми интересными. Правда, как же так получилось, что люди позволили стереть себя с лица Земли, полностью, без остатка? Когда и почему у машин появилось самосознание, своя воля, умение нарушить программу? В чём вообще отличие между людьми и роботами, что делает человека — человеком, а машину — машиной? "Пусть меня и создали, но и вас — тоже, только меня на фабрике, а вас в утробе". В чём же тогда принципиальная разница?.. Все ли машины хотели уничтожения людей, всем ли так ненавистен был род человеческий? Все ли машины одной модели мыслят одинаково, раз и внешний облик, и "начинка" у них идентичны? Чем в конечном итоге машины лучше или хуже людей? Я почти ничего не читала и не смотрела на эту тему, мне было очень интересно, но, кроме интереса, главы-флешбеки заставляют всерьёз задуматься над такими вопросами. Сложности придаёт ещё и то, что на мир мы смотрим через Неженку, машину, не человека, смотрим изнутри.
А Неженка не просто вспоминает прошлое, она ищет своё место в настоящем, ищет свой смысл, тот, который чуть больше, чем выживание. Она задаёт себе такие человеческие вопросы и совершает такие человеческие поступки (да и не только она), что в итоге разницы между ними, машинами, и истреблёнными людьми почти нет. Те же чувства и мысли, те же ошибки, и я не думаю, что нужно списывать это на неумение автора вжиться в шкуру такого чуждого создания, как робот. Дело совсем в другом.
"Как странно, что в тот последний день, когда по земле ходил человек, мы по непонятной причине вели себя совсем как люди".
Глубины мне всё-таки не хватило, но чего, спрашивается, ожидать от романа, который и задуман, скорее всего, как блокбастер для больших экранов. Будь это фильм, глаз было бы не оторвать. Схватки роботов, погони, перестрелки, война с людьми... картинка зрелищная, события быстро и даже стремительно сменяют друг друга, опомниться не успеваешь — а уже что-то ещё приключилось. Я не любитель таких вещей, поэтому кое-где мне было просто скучно, но любителям понравится. А для меня в этой книге самый большой и важный плюс — она всколыхнула заново интерес к теме роботов-андроидов и желание покопаться в книгах-фильмах-играх на эту тему.
carpe diem
Душа мага закаляется в кузнице волшебства.
Как-то раз, вдохновлённая роликом любимых буктьюберов, решила я пойти во вселенную Dragonlance. Меня пугало количество книг, то, что написаны они давно, но очень привлекали братья-близнецы среди героев. Близнецы — одна из моих любимых тем, да ещё в фэнтези и, судя по всему, с какой-то драмой в отношениях... куда уж тут деваться.
"Драконы осенних сумерек", книга, с которой мне сказали начинать, сразу же бросила в компанию незнакомых персонажей. Рейстлин и Карамон, Стурм, Тассельхоф, Танис, Флинт... они уже знали друг друга, но я не знала их и всё ждала флешбеков: вот расскажут, как они познакомились, вот объяснят, как такие разные люди (и не-люди) оказались вместе... Не было флешбеков. Не объяснили. Потому, может, и не пошли "Драконы", с сожалением отложила их. Но мир продолжал манить (и близнецы, конечно), и когда со мной случился мюзикл "Последнее испытание", сделала я всё-таки вторую попытку. Только теперь в хронологическом порядке, чтобы до "Хроник Копья" узнать о героях всё.
Это было правильным решением. С первых страниц, даже с первых слов книга меня захватила, увлекла, легко и быстро прочиталась. Наверное, дело в том, что она и написана легче, чем "Драконы", и юмора приятного там больше, а история (самое важное, пожалуй) идёт с начала. Жили в городке под названием Утеха два брата-близнеца, Рейстлин и Карамон Маджере. Был у них отец, была мать (немного странная женщина, поговаривают — ясновидящая) и сестра Китиара. Братья, пускай и близнецы, совсем не были похожи друг на друга. Карамон — крепкий, весёлый, как будто не очень умный, зато любимец всей Утехи. Рейстлин — хрупкий, с цепким умом и слабым здоровьем, угрюмый одиночка. Он бы никогда не сумел стать воином, как брат, да вообще мало нашлось бы для него занятий, так что выбрал он для себя единственно возможный путь — магию. Ведь, помимо прочего, магия даёт власть над миром и людьми... Путь Рейстлина начнётся в захудалой школе для волшебников, будет долог и труден; много нужно преодолеть начинающему магу, чтобы дойти до Испытания, последнего испытания в Башне Высшего Волшебства.
Очень хорошая книга. Во-первых, она аккуратно и неспешно вводит таких несведущих читателей, как я, в мир Кринна: материки, города, народы, боги... Всё понятно, всё легко представить, а если какие-то вещи и остаются за рамками повествования (Истар, к примеру, и его Король-Жрец), то это вещи не столь значительные и лишь подогревающие любопытство. Получается яркий, интересный мир, а уж мне, с моим небольшим опытом в области фэнтези, интересный вдвойне. За небольшой книжкой чувствуются масштабы этого мира, как всё в нём продумано и туго сплетено; глядишь, и перестанет меня пугать количество книг в этом цикле, возьму и прочитаю однажды их все...
Во-вторых, близнецы. Вдвоём и порознь. А в первую очередь — Рейстлин, его тёмная, одинокая, мятущаяся душа, его попытки найти своё место и вырваться из тени сияющего брата. Да, я знала, что в отношениях Рейстлина и Карамона будет боль, много боли и горечи, это даже с тех двухсот страниц, прочитанных мной в "Драконах", понятно было... Но я не ожидала такой сильной боли. Такого волнения и тревоги за них, разных, совершенно разных, но накрепко связанных друг с другом. С Карамоном всё понятно — он любит брата больше себя, готов биться за него и даже уголья горячие разгребать голыми руками, лишь бы с Рейстлином всё было в порядке. А Рейстлин... с ним сложнее, он и сам, пожалуй, до конца не понимает, что же чувствует к брату. Зависть. Ревность. Ужас при мысли, что магия, которая принадлежит одному Рейстлину, может принадлежать и Карамону тоже. Раздражение на брата, такого шумного и назойливого. Презрение — какой глупый и недалёкий он, какой умный я. Благодарность. Нежность и сильные, нерушимые узы. Рейстлин вроде бы и не хочет, чтобы брат вечно таскался за ним, заботился, помогал, выручал... а с другой стороны — понимает, что без брата ему некуда, и не только потому, что сила Карамона компенсирует его, Рейстлина, слабость.
Этот человек — тёмная бездна, куда и он ещё не заглядывал до самой глубины. Много чувств, путаных и сложных, сражается внутри него, много мыслей и стремлений, не всегда добрых и разумных. Рейстлин не злодей, нет, но и не светлая душа вроде Карамона, он где-то посередине, на самом краю бездны, и никто, даже великие маги Ансалона, не знают, сделает ли он последний шаг с края, чтобы рухнуть вниз. Необыкновенно интересный персонаж. Я хочу знать о нём больше.
Кроме Рейстлина и Карамона, произошла и первая встреча с компанией из "Драконов осенних сумерек". Гном Флинт, мрачный ворчун, невыносимый кендер Тассельхоф Непоседа, благородный полуэльф Танис, упрямый (почти) рыцарь Стурм. Все мои знакомцы, я была с ними только двести страниц, но успела полюбить и с большим наслаждением читала о том, как они бродят по ярмарке, сидят за пивом и разговорами в трактире, ухаживают за занемогшим Флинтом, ловят за руку вороватого Таса и его же вечно спасают из тюрьмы... Чудная компания, и каждому в ней нашлось место. Даже Рейстлину, который рядом с ними как будто лишь для изучения и наблюдения, а на самом деле... Не понравилась только сестрица близнецов, Китиара, вот не понравилась совсем, хотя по началу она была такой дерзкой, упорной и язвительной, впору восхититься и тоже полюбить. Нет, не смогла — за то, как она вела себя с Танисом и в особенности за то, как поступила с братьями.
Что ж, второй нырок во вселенную Dragonlance считаю успешным!
вторник, 07 мая 2019
carpe diem
Кирилл солнце моё Гордеев, как же я скучала по нему! Совершенно случайно попала на состав с ним — случайно, потому что, покупая билеты, была уверена: только Кирюша Дантеса и играет. Оказалось — нет, не только он, и как же здорово сошлись звёзды, ведь в последний раз мы с ним встречались на "Бале вампиров" аж прошлым летом (ну и немного на "Хитах Бродвея" в этом феврале), и очень хотелось увидеть.
Мне кажется, в отличие от Ожогина, ему больше удаются роли таких вот мечтательных, светлых, добрых, как Эдмон Дантес. И двойственность! Гордеев мастерски показывает перевоплощение одного человека в другого. Дантес превращается в графа Монте-Кристо, как Джекилл превращался в Хайда, и этот граф, полный гнева и жажды мести, холодный, жестокий, у Гордеева вышел безупречно. А потом снова — Дантес, обретший надежду и любовь. А покорять светское общество граф явился в кожаном плаще и чёрных очках, ну чисто Нео из "Матрицы"
Второй том романа я ещё не читала и спойлернула себе концовку. Но ничего, это мы переживём. До превращения Дантеса в графа спектакль шёл почти по тексту, а дальше лёгкая и не очень отсебятинка началась. Многое убрали и упростили, и оно понятно, тут иначе никак, но скажите мне, пожалуйста, почему Луиджи Вампа ТАК СИЛЬНО изменился за лето и стал женщиной? Да ещё с банальной историей об изменнике-муже и тра-та-та. Соблазнительные костюмчики, "вау, женщина — капитан пиратского корабля!", и все мужики её обожают, и с Дантесом у неё роман, и юного Альбера она очаровала. Глупость какая-то. В книге куда интереснее был персонаж.
А постановка великолепная. Декорации ничуть не хуже, чем в "Бале" и "Джекилле и Хайде" — тюрьма, море и пиратский корабль, пещера с сокровищами... очень здорово. Понравились ещё демоны, следующие всюду за Дантесом (снова демоническая тема!) и их весёлые-дикие пляски. Самая невероятная сцена — та, где Дантес узнаёт правду, отрекается от прежнего себя и решает мстить. Ох, до мурашек просто, и Гордеев необыкновенно хорош в этом превращении-отречении, чуть ли не сам себя превзошёл (казалось бы, чем может удивить любимый и хорошо знакомый актёр, а нет, удивил всё-таки!). А из песен лучшая, пожалуй, дуэт Дантеса и Мерседес, я его люблю ещё с "Хитов Бродвея", и снова КИРИЛЛ, ну что ж он такой прекрасный, ну божечки мои
Совершенно случайно попала на состав с ним — случайно, потому что, покупая билеты, была уверена: только Кирюша Дантеса и играет. Оказалось — нет, не только он, и как же здорово сошлись звёзды, ведь в последний раз мы с ним встречались на "Бале вампиров" аж прошлым летом (ну и немного на "Хитах Бродвея" в этом феврале), и очень хотелось увидеть. Мне кажется, в отличие от Ожогина, ему больше удаются роли таких вот мечтательных, светлых, добрых, как Эдмон Дантес. И двойственность! Гордеев мастерски показывает перевоплощение одного человека в другого. Дантес превращается в графа Монте-Кристо, как Джекилл превращался в Хайда, и этот граф, полный гнева и жажды мести, холодный, жестокий, у Гордеева вышел безупречно. А потом снова — Дантес, обретший надежду и любовь. А покорять светское общество граф явился в кожаном плаще и чёрных очках, ну чисто Нео из "Матрицы"
Второй том романа я ещё не читала и спойлернула себе концовку. Но ничего, это мы переживём. До превращения Дантеса в графа спектакль шёл почти по тексту, а дальше лёгкая и не очень отсебятинка началась. Многое убрали и упростили, и оно понятно, тут иначе никак, но скажите мне, пожалуйста, почему Луиджи Вампа ТАК СИЛЬНО изменился за лето и стал женщиной? Да ещё с банальной историей об изменнике-муже и тра-та-та. Соблазнительные костюмчики, "вау, женщина — капитан пиратского корабля!", и все мужики её обожают, и с Дантесом у неё роман, и юного Альбера она очаровала. Глупость какая-то. В книге куда интереснее был персонаж.
А постановка великолепная. Декорации ничуть не хуже, чем в "Бале" и "Джекилле и Хайде" — тюрьма, море и пиратский корабль, пещера с сокровищами... очень здорово. Понравились ещё демоны, следующие всюду за Дантесом (снова демоническая тема!) и их весёлые-дикие пляски. Самая невероятная сцена — та, где Дантес узнаёт правду, отрекается от прежнего себя и решает мстить. Ох, до мурашек просто, и Гордеев необыкновенно хорош в этом превращении-отречении, чуть ли не сам себя превзошёл (казалось бы, чем может удивить любимый и хорошо знакомый актёр, а нет, удивил всё-таки!). А из песен лучшая, пожалуй, дуэт Дантеса и Мерседес, я его люблю ещё с "Хитов Бродвея", и снова КИРИЛЛ, ну что ж он такой прекрасный, ну божечки мои
carpe diem
Земноморье — земля и вода, тысячи островов, раскиданных по бескрайнему океану. Конечно, есть пределы, есть дальние моря, куда не заплывал ни один корабль, есть странный народ, живущий на плотах и почти никогда не сходящий на землю, есть острова, населённые только драконами. Короли, боги, храмы, волшебники, воины. Чего только нет в Земноморье. Это большой, пёстрый и просто необыкновенный мир, и как с первых страниц с ним срастаешься всей душой, так и не хочешь больше покидать. Общим (но не всюду главным) героем трёх историй станет Гед, в "Волшебнике Земноморья" ещё юный, самоуверенный и не совсем мудрый мальчишка. Из-за одного глупого поступка в мир проникло зло, Тень, с которой Геду теперь нужно сразиться, ведь раз он виноват — ему и возвращать гармонию, чинить сломаннео равновесие. Это будет нелёгкий путь, и не только погоня за Тенью станет главным смыслом пути. Гед разрешит свои сомнения, познает и обретёт в полной мере самого себя и тем самым изменит свою жизнь навсегда.
"...в этом сражении Гед не проиграл и не выиграл, но, назвав Тень Смерти собственным именем, как бы соединил две половинки своей души — стал человеком, который, познав собственное "я", не может оказаться во власти иной силы и сам повелевает своей душой, а потому тратит жизнь только ради жизни и никогда — ради разрушения, боли, ненависти или воцарения тьмы"
А дальше мы потеряем Геда из виду и не узнаем, как же он стал тем, кем стал, когда встретимся с ним вновь. Гед, уже старше и мудрее, уже куда более умелый волшебник, проник в Гробницы Атуана, чтобы вернуть половинку кольца Эррет-Акбе, утерянного много лет назад. Мы увидим его глазами девочки Тенар, Жрицы Ары, свято верящей в своих богов. Нас ждут тёмные подземелья под Гробницами, затхлая пустота и тишина, забытые, потерянные сокровища, лабиринты переходов и поворотов, где так легко заблудиться и больше не найти дороги назад. И снова путь, только теперь уже не Геда, а Тенар, её путь к осознанию себя, умению отринуть то, во что так долго верил, и нащупать совсем иную тропу, только теперь уже свою собственную.
"Послушай, Тенар, послушай меня внимательно. Ты была сосудом зла, но зло вылито наружу. С ним теперь покончено. Зло похоронено в своей гробнице. Ты никогда не предназначалась для того, чтобы хранить зло, для жестокости и тьмы; ты создана, чтобы хранить свет; так хранит и отдаёт свет зажжённый светильник. Просто я нашёл этот светильник незажжённым"
В третьей книге на островах Земноморья начинает пропадать магия. Драконы лишаются слов, мир сдвигается с места, и повинен в этом кто-то... или что-то... зло, против которого выступают Гед и Аррен, юный принц Энлада. Шустрая лодочка несёт их по морям, от острова к острову, далеко-далеко, и Гед становится для Аррена чем-то большим, чем просто попутчиком: другом и наставником, человеком, чьё уважение мальчик хочет заслужить, кого отчаянно хочет спасти. И Аррен тоже ищет себя, учится, становится сильнее, у него тоже свой путь и своя важная роль.
"... он был совсем один, и никто не сказал ему ни слова похвалы, и он был затерян на самом краю света, но он одержал настоящую победу впервые в своей жизни..."
Так и получилось, что вся трилогии — не только о борьбе добра и зла, а о борьбе человека с самим собой. О том, как человек ищет себя, меняется, находит в себе силы осознать ошибку и начать всё заново.
Ну а в остальном эти книги, пожалуй, самое что ни на есть классическое фэнтези. Маги, битвы, драконы, тьма и свет. Кое-какие сюжетные вещи я уже встречала, — потому, может, "Земноморье" многим и не нравится, оно, мол, скучно и совсем не оригинально. Но для меня суть была вовсе не в сюжете, не в каких-то неожиданных поворотах и вау-моментах. Суть в том, как написаны книги... а написаны они красиво и тягуче, ярким, образным, по-настоящему волшебным языком — читаешь и словно окунаешься в тёплое море. Вот потому я и полюбила мир Земноморья сразу и навсегда, потому мне и хочется снова туда вернуться. Спасибо за магию, Урсула Ле Гуин.
суббота, 04 мая 2019
carpe diem
carpe diem
Больше года от восьмой главы до девятой, с ума сойти можно. По прогрессу написания семейки сразу видно, как на самом деле ПЛОХИ мои дела с творчеством 
Но я внезапно посвятила персонажу, который задумывался как Проблема в жизни героини и не более того, целых две главы. Неожиданно он стал мне интересен и важен. И ещё более неожиданно стал Говардом Рорком на минималках
Но я внезапно посвятила персонажу, который задумывался как Проблема в жизни героини и не более того, целых две главы. Неожиданно он стал мне интересен и важен. И ещё более неожиданно стал Говардом Рорком на минималках
Дорога к настоящему
Глава 9. Королевство Джареда
carpe diem
Это всего лишь игра, верно? Хоккей — всего лишь игра, и нельзя столько отдавать ему, столько говорить и думать о нём... Но жители Бьорнстада, городка, затерянного среди лесов, не согласились бы. Для них хоккей — куда больше, чем игра и спорт, для них хоккей — жизнь, для города в целом и для каждого человека в отдельности. Один живёт хоккеем, потому что умеет только это, а за пределами ледовой площадки он — ничтожество. Другому нужно быть частью чего-то большого и важного, важнее, чем он сам. Третий много лет тренирует мальчишек-хоккеистов, у него на глазах они растут и меняются, расправляют крылья. А кто-то прячется на льду от холода и жестокости родного дома. У кого-то муж, погибший давным-давно, но по-прежнему любимый, обожал хоккей всем сердцем. У всех с хоккеем история, своя, личная, слишком много узелков на нём завязано, слишком много нитей к нему протянуто. А для города хоккей — шанс стать заметным, получить деньги на новые школы, магазины, фабрики, единственный шанс выжить.
Хоккей — не просто игра. И от одного матча команды юниоров зависит... всё. Жители Бьорнстада понимают это, ты, читатель, понимаешь это, и каждая строка, каждое слово, с которыми матч становится ближе, режут до крови, как краем острого льда. Первая страница предупредила: будет страшно, будет больно. Но если бы хоть на каплю от этого предупреждения было легче. Если бы хоть на каплю меньше была боль, когда всё-таки добираешься до того самого дня.
А добираешься туда с любовью ко всем без исключения персонажам. Их много — игроки-юниоры, братья-сёстры-мамы-жёны, их так много, что вот-вот, кажется, увязнешь и заплутаешь, но нет, их понимаешь и любишь, словно родных, их всех. Кевин, Мая, Беньи, Амат, Ана, Петер, Суне, Давид... Эта история о них, и не только о них, и не только об одной хоккейной игре, и не только о хоккее. Все фрагменты, все мелкие детали, все отрывки-эпизоды из жизни разных людей ранят, терзают, режут по самому нутру ещё задолго до главных событий. Маленькие отрывки. Дети-родители, тренер-игроки, подростки с их "смешными" проблемами, но вдруг ловишь себя на том, что плачешь и не можешь остановиться. Это больно. Это правда очень больно. Строки — как острые ледышки, взрезают кожу и оставляют тебя совершенно беспомощным и растерянным. Сидишь и пытаешься понять: и что теперь делать с этим, как жить, а сколько ещё боли впереди, сколько можно, автор, я не выдержу. Автор продолжает свою историю. Одним словом, одной ёмкой фразой бьёт наповал, и никакие пространные описания чувств и мыслей героев ему не нужны. Одно слово. Одна фраза. Всё.
Бьорнстад — маленький город, а в таких городах всегда свой, замкнутый на самом себе мир. И каждое событие касается всех. Бывают события мелкие, незначительные, а бывают такие, что разносят маленькие города в клочья, и такое случилось, и было оно связано с хоккеем, который в Бьорнстаде не просто игра. Катастрофа. Ураган. И перед его лицом оказалась пятнадцатилетняя девочка, её родители, папа и мама семнадцатилетнего мальчика, другие люди. У всех свой выбор. Рассказать обо всём или смолчать? Пойти против всех или за всеми? Закрыть глаза на всё ради дружбы или предать друга ради правды? Поверить одному или другому? А ты к этому моменту уже знаешь всех, прочно связан с ними, и сердце разрывается за каждого, и больнобольнобольно. Я не верила до последнего в хороший конец. Его там, казалось, просто быть не может.
Самым близким и важным для меня стал Беньи. Этот упрямый, твёрдый, как лёд, упорный, как медведь, и в то же время добрый и тёплый мальчик. Его семья, мама и сёстры, горой за брата и сына всегда и во всём, — чудо что такое. Но и других люблю, как их можно вообще не любить? Амата, честного и храброго, невероятно сильного не только на хоккейной площадке. Ану и Маю, чья дружба сшибёт каменные стены, если понадобится. Давида, готового ради своих мальчиков на всё, умеющего найти для них самые важные слова. Петера и Миру, отчаянно пытающихся стать опорой и защитой своим детям. Бубу, Жанетт, Рамона... каждому отдаёшь кусочек сердца, и сложно — невозможно — собрать эти кусочки обратно, когда книга заканчивается.
"А цветущая вишня всегда пахнет вишней".
среда, 01 мая 2019
carpe diem
Всё продается. Вот моя философия. Всё продается.
В таком маленьком городке, как Касл-Рок, новый магазин — событие. Тем более, если магазин называется "Нужные вещи" и обещает каждому именно то, что ему необходимо. Лиланд Гонт, хозяин "Нужных вещей", славный и приветливый старик, со всеми общий язык найдёт, всем предложит правильный товар... только глаза у него меняют цвет, и один уверен, что они были карие, другой видел зелёные, третий — голубые. Впрочем, странности хозяина не волнуют никого. Ведь в "Нужных вещах" жители Касл-Рока и правда обретают нужные им вещи. Нужные позарез. Без этих вещей им просто жизни нет, и не так уж важно, бейсбольная это карточка с автографом, или абажур из цветного стекла, или фотография Элвиса, или карта сокровищ, или прелестная ваза... Вещь словно создали специально для тебя. Ваза смотрится волшебно на твоей каминной полке. Карточка подписана твоим именем, словно и правда тебе. Фотография бросает тебя в объятия настоящего Элвиса. За такую вещь любые деньги отдать не жалко. Но мистер Гонт вовсе не требует заоблачных денег, нет, он берёт ровно столько, сколько ты можешь заплатить. Десять центов, три доллара, сущая мелочь... но вдобавок к цене товара нужно ещё сделать кое-что. Тоже мелочь, пустяковину, невинный розыгрыш над соседом или приятелем. Мальчишка по имени Брайан Раск испачкал грязью свежие простыни Вильмы Ержик и тем самым запустил цепочку событий... безумных событий, разорвавших Касл-Рок на клочки.
Из мистики тут лишь мистер Гонт, демон в облике человечьем, а самыми страшными, как всегда, в итоге оказались люди. Гонт пришёл в Касл-Рок со своими нужными вещами и даром убеждать, толкать людей на кривую дорожку, наводить на опасные мысли, дёргать за ниточки... но пугает то, что вся эта грязь и гадость в людях уже была. Истеричная тётка Вильма Ержик тиранила мужа и ненавидела всех, кто хотя бы слово ей поперёк сказал. Дэнфорд Китон, городской глава, запускал лапу в бюджет, любил только себя и был зависим от ставок на скачки. Хью Прист напивался до чёртиков и буянил. Баптисты и католики конфликтовали из-за своих воззрений на религию. Угли уже тлели в этом маленьком городке, и нужна была только искра, чтобы вспыхнул пожар. Лиланд Гонт до предела обострил все проблемы и ссоры, чудовищно раздул ненависть и злость, подтолкнул одного человека к другому, одну группу людей к другой... а кто знает, не случилось бы что-то такое и без него? Столько злобы в людях, столько подавленных чувств, опасных привычек, затаённых желаний, зависти, боли, горечи. Мистер Гонт убрал заслонки, и всё это выплеснулось наружу.
Ещё одна тема — вещи и привязанность людей к вещам. Один какой-то предмет становится для человека самым важным и нужным, в нём сходятся все его мечты и цели. И вот уже ради вещи человек готов на всё, в равной степени и невинно подшутить над приятелем, и всадить этому приятелю пулю в лоб. И снова, конечно, нельзя не учитывать дьявольские происки, но есть же Алан Пэнгборн, только в конце попавший под власть Гонта, есть мальчик Шон Раск и другие жители города, которые так и не стали марионетками демона, рабами нужных вещей... А как легко люди забывали о любви и дружбе, о сочувствии и доверии, как легко поддавались гневу и ревности, жадности и самолюбию. Нет, не только Лиланд Гонт в ответе за то, что стало с Касл-Роком, не только он один.
В "Нужных вещах" очень много персонажей и отношений между ними, много событий и скачков в прошлое. Но втянулась я почти сразу, в героях не путалась, прониклась всеми историями, сплетёнными в один большой клубок, и даже выкинуть из книги не хотелось ничего — всё как надо, всё на своём месте. Выбивается из общей картины разве что финал — да, пожалуй, таким он и должен быть, но... может, стоило написать немного иначе, не так пафосно и плоско, не так, не знаю, по-детски? Вот последние страницы, замкнувшие историю в кольцо, понравились куда больше.
Крепкий, увлекательный роман со смыслом, именно такие люблю у Кинга. Послевкусие надолго остаётся. Ведь бродит же там где-то по миру, едва ли не с самых первых дней творения, Лиланд Гонт, в разных обликах, под разными масками, но всегда один и тот же, и захаживает к людям, и раздувает пожары, и нет этому конца.
13:56
Доступ к записи ограничен
carpe diem
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
воскресенье, 21 апреля 2019
carpe diem
О "Последнем испытании" скажу словами девушки, которая сидела со мной рядом: ничего непонятно, но очень интересно Интерес, впрочем, тут скорее не к самому мюзиклу, а к той вселенной, которую он слегка приоткрыл: мир Кринна, история Рейстлина и Карамона. Хочется знать БОЛЬШЕ, но за этим уже к книгам, а я-то прочитала страниц двести "Драконов осенних сумерек" и бросила — не потому, что не понравилось, просто с настроением угадать не очень вышло.
Сам мюзикл рваный, быстрый, сумбурный — попытка уместить в три с хвостиком часа большую и сложную историю, показать мир, персонажей, отношения между ними. Это не очень получилось, по-моему. Много вопросов по событиям и мотивам, картинка чёткая из фрагментов не собралась. Цельности нет, и потому мюзикл начинает утомлять к середине первого акта, и хоть второй акт зацепил куда больше (там даже слегка прошлое и мотивы Рейстлина пояснили), но вжиться в мир на сцене не получилось. Впервые я была в зрительном зале, а не там, внутри истории, наблюдателем, а не участником событий. После дивных "Мастера и Маргариты" и "Демона Онегина" (а так же "Джекилла и Хайда", конечно, и "Бала вампиров") это слегка... обескураживало. И если в целом суть происходящего понятна и всякие размытые образы прочитать можно, то двух вещей я всё-таки не догнала. Первая: что за потусторонняя тень/тварь периодически вползала на сцену? Вторая: почему было ДВА Даламара?
И ещё тут слишком_много_песен. Никогда у меня таких впечатлений от мюзиклов не возникало, даже в "Джекилле и Хайде", где пели действительно часто. Здесь прямо вот СЛИШКОМ, перебор, они поют, минуту разговаривают и что-то делают, а потом поют снова! И поют-то великолепно, но заче-е-ем столько? Впрочем, музыка — как раз то самое, что было по-настоящему прекрасно и до мурашек. Не только сами песни (красивые и чудесно звучащие по-русски), но и мелодии — подобраны под моменты просто идеально, и столько их разных, от хулиганисто-заводных до печальных и пугающих. Уже бесконечное множество раз переслушала "Властелина ничего" (даже СПЕЛА), понравились очень-очень "Кошмары", "Детство Чародея" и "Колыбельная". А ещё ужасно радует наличие ЗАПИСЕЙ ПЕСЕН — боже мой, они все есть, и все студийные, я не страдала как с "Джекиллом и Хайдом", нормальных арий из которого найти невозможно вообще, просто взяла и послушала ВСЁ 
Костюмы и сама постановка тоже на высоте, весь этот дух фэнтези — магия, тьма, битвы на мечах, средневековые города, — который я так люблю. Приходится рисовать картинки в голове, когда книги читаешь, и всегда здорово увидеть вживую, а в театре оно намного сильнее, чем на экране. Правда, есть вопрос к облачению Карамона — почему оно такое... ээ... секси?
Полупрозрачные рукавчики и спинка, что-то кожаное посередине, на контрасте с глухо запакованным в свой костюм Рейстлином смотрелось максимально странно
Ростислав Колпаков Он был прекрасным ДжекиллоХайдом, я убедилась уже в его таланте, но тут шарахнуло снова — яркая игра, полное вживание в персонажа, ГОЛОС. У него ещё внешность такая интересная, и сочетание всех этих вещей делает хо-ро-шо! А Рейстлин в исполнении Андрея Бирина — тот самый Рейстлин, которого я себе представляла, читая "Сагу о Копье" (правда, болезненности ему слегка не хватило, слишком живчик, а должен ведь полудохлым от той магией, которой увлёкся, быть). Рейстлин и его отношения с Карамоном за те двести страниц меня захватили полностью, причинили БОЛЬ, заставили за них переживать сильно-сильно, и тут вот снова... бедное моё сердечко. При чём совместных сцен у них было немного, но все одинаково прекрасные, особенно та, где Карамон теряет брата. Эти сплетённые руки, "я так устал", объятия и нежный поцелуй в лоб...ох... Самая сильная сцена. Внутри себя я кричала: "Рейст, не умирай, тебе ещё мир потом спасать!!"
Да в целом актёрская игра — восторг, были великолепны все, они буквально вытягивали собой эту малопонятную историю. Ради них и смотришь. Крисания, Король-Жрец, Даламары (две штуки, жуткий грим, ГОЛОСИЩИ, и я вроде бы уже где-то видела этих ребят?..) — не имею вопросов ни к кому, были бесподобны и вхарактерны. Правда, я не большой любитель женского вокала, а у Крисании много арий, да ещё неожиданные проблемы со звуком и микрофонами, чего в ЛДМ раньше не бывало. Впечатление самую малость смазалось, но who cares вообще, если ТАКОЕ и ТАКИЕ.
Поклоны и аплодисменты как-то очень искренне, тепло и душевно получились. Рейстлина и Карамона, конечно, завалили букетами и подарками и криками "браво". Колпакову презентовали меч из цветов, и он с ним поигрался на радость публике, а со сцены уходил последний и долго нам махал и делал руками сердечки. Солнышко очаровательное
Публика, к слову, была весёлая и гиковатая, я такой ещё в театре не видела. После спектакля все громко вопили и шутили шутки. Последняя песня называлась "Властелин ничего", так ребята в очереди в гардероб извращали как могли, в духе "Властелин ничего, зато в пальто!" и доводили меня до истерического смеха
По итогу: я очень рада, что посмотрела, визуально и вокально было ОЧЕНЬ здорово, да и вообще эта штука — СОБЫТИЕ в мире фэнтези, не каждая книжная вселенная удостоится целого мюзикла, да ещё такого. Но родные творения ЛДМ мне нравятся всё-таки больше. Пожалуй, на "Последнее испытание" стоило бы сходить ещё раз (я теперь хоть в матчасти лучше разбираюсь и песни знаю), да и к книгам возвращаться пора. Загорелась неистовым зачесть историю братьев — как раз "Трилогию легенд" красивым и толстым томищем переиздали, а "Кузница души" в читалке лежит *__*
Интерес, впрочем, тут скорее не к самому мюзиклу, а к той вселенной, которую он слегка приоткрыл: мир Кринна, история Рейстлина и Карамона. Хочется знать БОЛЬШЕ, но за этим уже к книгам, а я-то прочитала страниц двести "Драконов осенних сумерек" и бросила — не потому, что не понравилось, просто с настроением угадать не очень вышло.Сам мюзикл рваный, быстрый, сумбурный — попытка уместить в три с хвостиком часа большую и сложную историю, показать мир, персонажей, отношения между ними. Это не очень получилось, по-моему. Много вопросов по событиям и мотивам, картинка чёткая из фрагментов не собралась. Цельности нет, и потому мюзикл начинает утомлять к середине первого акта, и хоть второй акт зацепил куда больше (там даже слегка прошлое и мотивы Рейстлина пояснили), но вжиться в мир на сцене не получилось. Впервые я была в зрительном зале, а не там, внутри истории, наблюдателем, а не участником событий. После дивных "Мастера и Маргариты" и "Демона Онегина" (а так же "Джекилла и Хайда", конечно, и "Бала вампиров") это слегка... обескураживало. И если в целом суть происходящего понятна и всякие размытые образы прочитать можно, то двух вещей я всё-таки не догнала. Первая: что за потусторонняя тень/тварь периодически вползала на сцену? Вторая: почему было ДВА Даламара?
И ещё тут слишком_много_песен. Никогда у меня таких впечатлений от мюзиклов не возникало, даже в "Джекилле и Хайде", где пели действительно часто. Здесь прямо вот СЛИШКОМ, перебор, они поют, минуту разговаривают и что-то делают, а потом поют снова! И поют-то великолепно, но заче-е-ем столько?
Впрочем, музыка — как раз то самое, что было по-настоящему прекрасно и до мурашек. Не только сами песни (красивые и чудесно звучащие по-русски), но и мелодии — подобраны под моменты просто идеально, и столько их разных, от хулиганисто-заводных до печальных и пугающих. Уже бесконечное множество раз переслушала "Властелина ничего" (даже СПЕЛА), понравились очень-очень "Кошмары", "Детство Чародея" и "Колыбельная". А ещё ужасно радует наличие ЗАПИСЕЙ ПЕСЕН — боже мой, они все есть, и все студийные, я не страдала как с "Джекиллом и Хайдом", нормальных арий из которого найти невозможно вообще, просто взяла и послушала ВСЁ Костюмы и сама постановка тоже на высоте, весь этот дух фэнтези — магия, тьма, битвы на мечах, средневековые города, — который я так люблю. Приходится рисовать картинки в голове, когда книги читаешь, и всегда здорово увидеть вживую, а в театре оно намного сильнее, чем на экране. Правда, есть вопрос к облачению Карамона — почему оно такое... ээ... секси?
Полупрозрачные рукавчики и спинка, что-то кожаное посередине, на контрасте с глухо запакованным в свой костюм Рейстлином смотрелось максимально странно Ростислав Колпаков
Он был прекрасным ДжекиллоХайдом, я убедилась уже в его таланте, но тут шарахнуло снова — яркая игра, полное вживание в персонажа, ГОЛОС. У него ещё внешность такая интересная, и сочетание всех этих вещей делает хо-ро-шо! А Рейстлин в исполнении Андрея Бирина — тот самый Рейстлин, которого я себе представляла, читая "Сагу о Копье" (правда, болезненности ему слегка не хватило, слишком живчик, а должен ведь полудохлым от той магией, которой увлёкся, быть). Рейстлин и его отношения с Карамоном за те двести страниц меня захватили полностью, причинили БОЛЬ, заставили за них переживать сильно-сильно, и тут вот снова... бедное моё сердечко. При чём совместных сцен у них было немного, но все одинаково прекрасные, особенно та, где Карамон теряет брата. Эти сплетённые руки, "я так устал", объятия и нежный поцелуй в лоб...ох... Самая сильная сцена. Внутри себя я кричала: "Рейст, не умирай, тебе ещё мир потом спасать!!"Да в целом актёрская игра — восторг, были великолепны все, они буквально вытягивали собой эту малопонятную историю. Ради них и смотришь. Крисания, Король-Жрец, Даламары (две штуки, жуткий грим, ГОЛОСИЩИ, и я вроде бы уже где-то видела этих ребят?..) — не имею вопросов ни к кому, были бесподобны и вхарактерны. Правда, я не большой любитель женского вокала, а у Крисании много арий, да ещё неожиданные проблемы со звуком и микрофонами, чего в ЛДМ раньше не бывало. Впечатление самую малость смазалось, но who cares вообще, если ТАКОЕ и ТАКИЕ.
Поклоны и аплодисменты как-то очень искренне, тепло и душевно получились. Рейстлина и Карамона, конечно, завалили букетами и подарками и криками "браво". Колпакову презентовали меч из цветов, и он с ним поигрался на радость публике, а со сцены уходил последний и долго нам махал и делал руками сердечки. Солнышко очаровательное
Публика, к слову, была весёлая и гиковатая, я такой ещё в театре не видела. После спектакля все громко вопили и шутили шутки. Последняя песня называлась "Властелин ничего", так ребята в очереди в гардероб извращали как могли, в духе "Властелин ничего, зато в пальто!" и доводили меня до истерического смеха
По итогу: я очень рада, что посмотрела, визуально и вокально было ОЧЕНЬ здорово, да и вообще эта штука — СОБЫТИЕ в мире фэнтези, не каждая книжная вселенная удостоится целого мюзикла, да ещё такого. Но родные творения ЛДМ мне нравятся всё-таки больше. Пожалуй, на "Последнее испытание" стоило бы сходить ещё раз (я теперь хоть в матчасти лучше разбираюсь и песни знаю), да и к книгам возвращаться пора. Загорелась неистовым зачесть историю братьев — как раз "Трилогию легенд" красивым и толстым томищем переиздали, а "Кузница души" в читалке лежит *__*